{"id":6445,"date":"2020-08-13T12:59:30","date_gmt":"2020-08-13T10:59:30","guid":{"rendered":"https:\/\/www.thefinitive.com\/?post_type=product&p=6445"},"modified":"2025-08-21T19:47:31","modified_gmt":"2025-08-21T17:47:31","slug":"pietro-annigoni-fotografia-autografa-dedica-numerata","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/thefinitive.com\/en\/prodotto\/pietro-annigoni-fotografia-autografa-dedica-numerata\/","title":{"rendered":"Pietro Annigoni fotografia Autografa – dedica – numerata"},"content":{"rendered":"

Fotografia del pittore Pietro ANNIGONI in bianco e nero, con dedica e firma autografa, scritta di pugno dal maestro.<\/p>\n

WITH GOOD WISHES , Pietro Annigoni<\/em><\/strong><\/p>\n

Annigoni divenne famoso grazie ai suoi ritratti della Regina Elisabetta II, dello Sci\u00e0 dell’Iran e di Papa Giovanni XXIII.<\/p>\n

Nonostante fosse ricordato come “Il pittore delle regine<\/em><\/strong>“, ebbe una grande predilezione nel ritrarre “personaggi meno abbienti e famosi”, nei quali riusc\u00ec a descrivere fedelmente sia il suo aspetto esteriore che il suo interno. Dal 1966 al 1988 la sua attivit\u00e0 \u00e8 caratterizzata da un susseguirsi di mostre prestigiose, tra cui molte alla Royal Academy di Londra, mentre in Italia, per il notevole successo ottenuto, si ricordano quelle di Milano (Galleria Cortina, 1968, e Galleria Levi, 1971). Tra una mostra e l’altra, non manca mai di dedicarsi a una delle sue grandi passioni: l’arte dell’affresco<\/strong>, dalla sua preparazione accademica.<\/p>\n

Infatti in questa fotografia autografa, vediamo il maestro Pietro Annigoni ritratto a percorrere il corridoio del Santuario di Maria SS. del Buon Consiglio<\/em><\/strong>, nella Pieve di San Michele Arcangelo a Ponte Buggianese<\/strong>, in atteggiamento di studio delle opere architettoniche della stessa, ma soprattutto notiamo che in fondo all’abside della cattedrale, spicca l’affresco dell’ U<\/strong>ltima Cena<\/strong><\/em> realizzato dallo stesso Annigoni, che nel periodo 1967-1984 lo vide impegnato insieme ai suoi allievi, nei lavori affrescatori di tutta la cattedrale.<\/p>\n

Questa fotografia autografa di Pietro Annigoni \u00e8 di grandi dimensioni, al retro \u00e8 numerata\u00a0 PRINT #6<\/strong>\u00a0 ed inoltre reca una sigla, evidentemente dell’artista che l’ha realizzata per mano dello stesso Annigoni.<\/p>\n

MISURE\u00a0 \u00a0:\u00a0 cm.40 x 30<\/p>\n

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Notizie<\/h2>\n


\n\"\"<\/a><\/b>Ritratto di sua Maest\u00e0 la Regina Elisabetta II d’Inghilterra<\/p>\n

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Pietro Annigoni<\/b>\u00a0(Milano,\u00a07 giugno\u00a01910\u00a0\u2013\u00a0Firenze,\u00a028 ottobre\u00a01988) \u00e8 stato un\u00a0pittore\u00a0italiano, soprannominato dalla\u00a0stampa\u00a0del suo tempo \u201cil pittore delle regine\u201d.<\/p>\n

Frequenta il\u00a0Regio Liceo Ginnasio Giuseppe Parini\u00a0di Milano e passa molte ore alla\u00a0Biblioteca Ambrosiana\u00a0per cercare di apprendere la tecnica dei disegni di\u00a0Leonardo da Vinci.<\/p>\n

Nel 1925 gli Annigoni si trasferiscono a\u00a0Firenze\u00a0per motivi di lavoro del padre di Pietro, ingegnere: ottiene la\u00a0maturit\u00e0 classica\u00a0presso l’Istituto degli\u00a0Scolopi\u00a0e i genitori gli danno l’autorizzazione di frequentare l’Accademia di belle arti\u00a0con i professori\u00a0Carena\u00a0e\u00a0Graziosi, perfezionando gli studi, poi, con lunghi viaggi, anche all’estero.<\/p>\n

La sua prima mostra personale viene allestita nel\u00a01932, presso palazzo Perroni. Fin dall’inizio si caratterizza per uno stile fedele alla realt\u00e0.<\/p>\n

Durante gli anni della\u00a0seconda guerra mondiale, la famiglia Annigoni con Pietro fu accolta in casa di Alido Michelozzi a\u00a0Serravalle Pistoiese.<\/p>\n

Nel\u00a01947\u00a0con\u00a0Gregorio Sciltian\u00a0e i fratelli\u00a0Xavier\u00a0e\u00a0Antonio Bueno, \u00e8 tra i firmatari del manifesto dei\u00a0pittori moderni della realt\u00e0. Servendosi con grande maestria dell’uso di antiche tecniche pittoriche (famose le sue tempere grasse) utilizzate nel\u00a0Rinascimento, costruisce il suo percorso artistico in netto contrasto con gli stili pittorici propri del\u00a0Modernismo\u00a0e del\u00a0Postmodernismo\u00a0in voga negli anni della sua attivit\u00e0. Resta fedele al\u00a0Realismo\u00a0sino alla morte.<\/p>\n

Una tale predilezione per il vero, lo pone velocemente in risalto nel campo della\u00a0ritrattistica, dove chiaramente il committente vuol potersi riconoscere. La fama cresce negli ambienti nobiliari d’Italia. Nel\u00a01949\u00a0si reca nel\u00a0Regno Unito, dove realizza alcuni ritratti dei\u00a0reali inglesi\u00a0e di altri personaggi celebri, sino a che, nel\u00a01955, riceve l’ambita commissione di ritrarre la regina\u00a0Elisabetta II. (National Portrait Gallery,\u00a0Londra). Accetta, dopo aver concordato, per l’esecuzione, una serie di pose in studio. Ne ricever\u00e0 grande notoriet\u00e0. Il ritratto apparir\u00e0 anche sui francobolli e su una banconota di\u00a0Mauritius. Egualmente rilevanti, ma forse meno noti, quelli eseguiti per\u00a0papa Giovanni XXIII,\u00a0John Fitzgerald Kennedy,\u00a0Filippo di Edimburgo, la\u00a0principessa Margaret, la\u00a0regina madre,\u00a0Alcide De Gasperi,\u00a0Mohammad Reza Pahlavi\u00a0con l’imperatrice\u00a0Farah\u00a0(in occasione dell’incoronazione avvenuta nel\u00a01967),\u00a0Margherita II di Danimarca\u00a0e molti altri.<\/p>\n

Nonostante sia ricordato come “Il pittore delle regine<\/i>“, ebbe grande predilezione nel ritrarre anche “persone meno agiate e famose<\/i>“, in cui era abile nel descriverne fedelmente tanto l’aspetto esteriore quanto l’interiore.<\/p>\n

Dal\u00a01966\u00a0al\u00a01988, la sua attivit\u00e0 si caratterizza per un susseguirsi di mostre prestigiose, fra cui molte alla\u00a0Royal Academy\u00a0di\u00a0Londra, mentre in Italia si ricordano, per il notevole successo ottenuto, quelle di\u00a0Milano\u00a0(Galleria Cortina,\u00a01968, e Galleria Levi,\u00a01971). Fra un’esposizione e l’altra, non manca di dedicarsi ad una delle sue grandi passioni: l’arte dell’affresco.<\/p>\n

Sono suoi gli affreschi:<\/p>\n